人们习惯把影戏分为商业片和艺术片,前者票房大热,后者影戏节大热,似乎观众与专家、市场与艺术泾渭明确、难以统一。。。。。但事实上,有许多影戏特殊是中小本钱影戏,往往分不清是商业片照旧艺术片,如意大利的《漂亮人生》、德国的《窃听风暴》、法美合拍的《艺术家》,尚有昔时张艺谋导演的《红高粱》,等等,一方面它们在国际影戏节上获奖,另一方面在市场上也获得观众认可。。。。。从某种意义上说,这些好影戏是不分商业片和艺术片的,是被公共接受的艺术立异,为雅俗共赏涤讪了基础。。。。。 通俗的题材能够做成雅致的气概,是导演的本事。。。。。以刚刚获得柏林影戏节金熊奖的国产影片《白天焰火》为例,影戏虽然选择连环犯法碎尸案题材,具备商业影戏的故事元素,但却没有选择犯法类型片的制作偏向,而是选择了现实主义影戏气概。。。。。影片用实景拍摄强化情形的质感,弱化色彩比照和人工光源的修饰,在结构生涯化影像空间的同时也描绘人物幽暗而关闭的心田;音乐、摄影、剪辑都流通自然精准,不像一样平常商业影戏那样异景化;演出上,廖凡、王景春、桂纶镁以及一干警员,都只管镌汰爆发和渲染,在自然主义气概中吐露出人物性格的重大和心田的纠结。。。。。影片虽然涉及多起凶杀,但影片对抗住了所谓“商业性”的诱惑,回避了对暴力时势的展示,没有渲染碎尸的血腥,没有展示追击的惊险,甚至影片中的枪战时势也显得那么缺乏铺垫,体现了创作者对艺术气概的坚持和自信。。。。。《白天焰火》这部影片也有一些缺乏,在人物关系和人物形象阐释方面的开放性,会让部分观众以为不敷“过瘾”、不敷“鲜明”。。。。。这是另一个话题了。。。。。 任何好影戏,我以为,最主要的一点,不但在于故事情节的新颖和人物性格的鲜明,更在于能够体现出某种对生涯的形而上的洞见和哲思,而这种洞见是建设在对个体运气的描绘上的。。。。。离奇的故事也好,庸常的故事也好,应该是以人的眼光体现人的运气,发明人性的强弱善恶。。。。。恶,就在生涯独木桥的两侧,一失足就可能成千古恨。。。。。善恶选择,一念之差,恶之伸张,转头无岸。。。。。这种警醒,也许正是一部好影戏所谓的“眷注深度”。。。。。 一些好影戏,与一些纯粹的商业影戏相比,市场推广的力度可能很难媲美。。。。。可是经由最近十多年的市场培育,特殊是互联网口碑撒播效果的日益凸显,中国观众或者说相当一部分中国观众,已经具备浏览好影戏的能力,影院也具备了为好影戏留出空间的条件。。。。。我们关于好影戏的市场远景要有信心,也应自动为好影戏开发和搭建市场推广平台。。。。。(尹鸿) |
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